"L‘ÉTOILE DU MOIS: SERGE LAMA" (LE 11 FEVRIER 1943)
Biographie
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Elevé dans les coulisses du music-hall, Lama a rapidement compris que sa destinée se trouvait là. Les scènes de France et de Navarre ont vu débarquer ce chanteur "populaire" avec de l'énergie à revendre, bouillonnant, guerrier, à la stature imposante et la voix sûre, presque tonitruante. Serge Chauvier naît à Bordeaux le 11 février 1943. Son père Georges est chanteur baryton. Il interprète des opérettes. En 1950, avec sa femme Georgette et son fils, il monte à Paris et s'y installe. Malheureusement, la vie est difficile. La famille habite une chambre meublée dans un hôtel du VIIème arrondissement. Georges trouve enfin un engagement au Théâtre des Capucines. La vocation du jeune Serge est en train de naître. Les lumières des music-halls commencent déjà à briller dans ses yeux. La vie d'artiste est inconfortable et la mère de Serge préfère la sécurité. Elle pousse son mari à accepter un travail de représentant de commerce. Il lâche l'opérette, au grand dam de son fils qui l'admire beaucoup. De cette période de tension familiale, Serge garde un mauvais souvenir. Nous sommes au milieu des années 50. Il a déjà commencé à écrire des poèmes et même des chansons. En 56, il entre au lycée Michelet à Vanves à côté de Paris. Adolescent difficile, il se réfugie dans la lecture. Gide, Camus ou Sartre sont ses compagnons de solitude. Le français est le seul cours qui l'intéresse. A l'âge de seize ans, le jeune Serge fait partie de la troupe de théâtre du lycée. Il joue les pièces d'Anouilh ou de Giraudoux. La scène l'attire. Secrètement, il envisage déjà une carrière d'artiste, celle-là même que son père a abandonnée. A
dix-huit ans, plus ou moins en conflit avec ses parents, il quitte la maison
et commence à faire différents petits boulots. En 62, il
part servir sous les drapeaux, en France d'abord puis en Algérie
ensuite où la guerre d'indépendance tend à sa fin.
Rendu à la vie civile en décembre 63, il fréquente le Petit Conservatoire de Mireille, grande figure de la chanson. Il y rencontre surtout un pianiste qui mettra en musique une vingtaine de ses textes, Jackie Bayard. Après une audition ratée au cabaret parisien de l'Ecole Buissonière, il se présente à l'Ecluse. Il fait ses débuts sur cette scène le 11 février 64, le jour de sa majorité. Tous les soirs, il chante aux côtés de Barbara. Il participe au concours "Les Relais de la chanson française" et le gagne. Il y chante ses premiers textes "A quinze ans" et "le Bouffon du roi". En août, Renée Lebas, grande chanteuse des années 40 qui l'a remarqué à l'Ecluse lui propose de faire un disque. En octobre, sort le premier 45 tours de Serge Lama avec notamment les deux titres déjà cités. Il est aussi engagé à Bobino, célèbre salle parisienne, avec Barbara, en première partie de Georges Brassens. Il retourne ensuite chanter au cabaret, la Tête de l'art et la Villa d'Este. Il écrit quelques textes pour d'autres artistes comme Francis Lemarque ou Régine. Pendant
l'été 65, il part en tournée avec Marcel Amont. Le
12 août, il est victime d'un grave accident de voiture. Pendant un
an et demi, il est totalement immobilisé. Un gala de soutien est
organisé par Bruno Coquatrix, patron de l'Olympia et Léo
Noël, patron de l'Ecluse en décembre, pour lui venir financièrement
en aide. Début 66, Serge Lama, toujours incapable de marcher, enregistre
quelques chansons, "Avec leurs beaux sourires" ou "On n'est pas né
pour rien" qui sortiront un peu plus tard en 45 tours sur le label La Voix
de son maître. En juin, c'est un troisième 45 tours qui voit
le jour avec la participation pour la musique de Yves Gilbert sur "Sans
toi" et Madame Poupon" et de Emil Stern sur "la Guerre à vingt ans"
et Y'a pas à dire".
Interprète mais aussi auteur En juin 67, sort ce qui va devenir son premier grand succès "les Ballons rouges". En octobre, il fait la première partie de la jeune chanteuse grecque Nana Mouskouri sur la scène prestigieuse de l'Olympia. L'année suivante, il change de maison de disques et signe avec Philips. Avec Yves Gilbert, il signe plusieurs chansons pour différents interprètes de talent, Juliette Gréco, Lemarque ou Marie Laforêt. En octobre 68, Serge Lama sort un 33 tours intitulé "D'aventures en aventures". Sur ce disque arrangé par Jean Morlier figurent plusieurs chansons qui resteront longtemps au répertoire de Lama : "le Temps de la rengaine", souvenirs de son enfance ou justement "D'aventures en aventures". Pour cet album, il recevra d'ailleurs l'année suivante, le Prix de l'Académie Charles-Cros. En octobre 68, il se produit en vedette américaine de Georges Chelon à Bobino. En décembre, il épouse Daisy Brun qu'il avait rencontrée lors de son hospitalisation. Serge Lama est un auteur apprécié. Il adapte deux chansons pour Nana Mouskouri. Il écrit aussi pour Isabelle Aubret. "Une île" est le titre qui en 69 lui permet d'obtenir le prix de la Rose d'Or d'Antibes. L'année suivante, il chante "Edith" en hommage à Piaf, dont il confie la musique à Maxime Le Forestier. On retrouve ces deux titres sur un 33 tours publié chez Philips "Et puis on s'aperçoit". En février 70, Lama se produit pendant trois semaines à Bobino avec le groupe les Haricots Rouges et Jacqueline Dulac. Après cela, il investit le célèbre cabaret Don Camillo et y chante pendant presque un an. En 71, il fait la connaissance d'Alice Dona, avec qui il va écrire par la suite de nombreux succès. Cette rencontre a lieu à l'occasion du passage du chanteur au grand Concours de l'Eurovision. Il présente une chanson "Un jardin sur la terre" signée Henri Djian et Jacques Demarny pour les paroles et Alice Dona pour la musique. Malheureusement, il ne gagne pas le prix.
Cette même année, sort l'album "Superman". La chanson qui lui donne le titre est en fait une reprise d'un morceau du groupe anglais de Kinks "Apeman". Le texte en français est écrit par Lama lui-même. Le refrain "Dites pourquoi/Je passe auprès des femmes/Pour Superman" lui donne une image de "tombeur séducteur" dont il aura quelques difficultés à se départir par la suite. Dans cet album, il adapte une autre chanson anglo-saxonne "Bird on a wire" de Leonard Cohen, qui devient "Vivre tout seul". En février 73, après de nombreux passages au Don Camillo, il se produit sur la scène de l'Olympia pour un Musicorama, concert enregistré qui passe sur la station de radio Europe 1. Devant l'immense succès, Bruno Coquatrix l'invite à revenir la semaine suivante et Lama ce coup-ci assure dix jours de suite la vedette de la célèbre salle parisienne avec en première partie, le flûtiste roumain Georges Zamfir. Mais l'événement de l'année est sans doute la sortie de l'album à la fameuse pochette rouge intitulé "Je suis malade". Outre la chanson-titre qui devient un énorme tube, il y a aussi "les Petites femmes de Pigalle" à la verve vaguement paillarde (et un peu "youp la boum") et "la Chanteuse a vingt ans" qu'il signe avec Alice Dona. L'année suivante, Serge Lama retourne se produire à l'Olympia. Il sort un nouvel album (moins d'un an après le précédent) intitulé "Chez moi". Il contient encore quelques tubes en puissance, "Chez moi", "Star" ou "la Salle de bain". Quelques mois plus tard, c'est un enregistrement live qui voit le jour, "Olympia". Figurent sur cet album deux inédits, "la French Nana" et "Mon ami, mon maître", chanson-hommage à Marcel Gobineau, celui que Lama considère comme son second père. La
trentaine sied parfaitement au chanteur. Il a trouvé sa place dans
la chanson française. Le public adhère à ces textes
enlevés, vaguement franchouillards et toujours populaires, au bon
sens du terme. En plein succès, Lama continue à écrire
pour les autres, de "Il faut du talent" enregistré par Nicole Croisille
ou "Que je sois un ange" interprété par son amie Nana Mouskouri.
Il inaugure en 75 la nouvelle salle des Palais des Congrès à Paris et s'y produit pendant trois semaines en janvier. Quelques 70.000 spectateurs voient son spectacle. Le succès est là. Rien d'étonnant donc qu'il sorte un nouvel album un peu après, "la Vie Lilas". Sa complice Alice Dona signe encore un certain nombre de musiques. Elle sort, elle aussi un disque en 76, son premier. Serge Lama lui écrit à cette occasion quelques textes. Infatigable, Lama revient sur la scène du Palais des Congrès du 8 au 27 février 77. 180.000 spectateurs se pressent pour le voir. En même temps sort "l'Enfant au piano" avec notamment le titre "l'Algérie", en référence aux jeunes soldats français (dont il fit partie) qui ont combattu en Algérie durant la guerre d'indépendance. L'année suivante Serge Lama réunit quelques 25 chansons dans l'album "Enfadolescence". On retient notamment "Femme Femme Femme" qui restera comme un tube. En 79, il passe à nouveau au Palais des Congrès. Toujours plus grand toujours plus fort. Cette fois-ci, ce sont 70 représentations et 300.000 spectateurs qui viennent l'applaudir. Il bat tous les records de l'époque. En hommage à un des plus grand artiste francophone mort l'année précédente, Serge Lama enregistre en 79 des chansons de Jacques Brel : "Lama chante Brel". Le chanteur/acteur qui "jouait" ses chansons quand il était sur scène a sans doute impressionné et influencé Serge Lama dans ce domaine. L'année suivante, le grand chef d'orchestre Lorin Maazel enregistre l'album "Lama/Maazel. Le monde symphonique de Serge Lama" avec le Philharmonique de Cleveland. Les deux hommes s'étaient rencontrés sur un plateau de télévision et avaient sympathisé. Cela
n'empêche pas Lama de sortir un nouvel album original en octobre,
"Souvenirs…attention…danger" soit onze chansons dont les musiques sont
signées évidemment Alice Dona, mais aussi Tony Stéfanidis,
Yves Gilbert, Jean-Claude Petit et Claude Parraudin. En 81, fidèle
au Palais des Congrès, Lama s'y produit pendant trois mois rassemblant
ainsi quelques 330.000 spectateurs. Un live sortira un peu plus tard, avec
quelques inédits dont "Avec simplicité", chanson écrite
avec Richard Cocciante.
Après plus de vingt ans de carrière et de très nombreux concerts, Lama veut briser cette "routine". Il veut monter une comédie musicale. La mise en scène est confiée à Jacques Rosny, co-auteur avec Lama du livret. La musique est composée par le fidèle Yves Gilbert. Le choix du sujet se porte sur la vie de Napoléon. La coupe de cheveux du chanteur rappelle celle du général corse devenu empereur des Français. Lama se glisse visiblement avec facilité dans la peau de Napoléon. D'aucun disent même, qu'il se prend pour lui. Si son entourage ne croit pas au succès, le public lui, s'emballe rapidement. Les représentations ont lieu au Théâtre Marigny à Paris. "Napoléon" se joue pendant trois ans. Triomphe. En 82 paraît le double album "De Bonaparte à Napoléon vol. 1 et 2" et en 84, le volume 3 "Marie la Polonaise". Malgré
l'énorme succès rencontré (1 million de spectateurs)
avec cette comédie musicale, Lama met un terme à l'aventure.
Début 86, le chanteur sort un nouvel album intitulé "Portraits
de femmes". "Je vous salue Marie" rend hommage à son père
et "Maman Chauvier" à sa mère. En effet, ses parents sont
décédés lors d'un accident de la route en décembre
84. Par la chanson, il tente d'exorciser sa tristesse. Dans cet album,
on trouve aussi "la Musique et l'amour" et "Pas vraimambeau".
En 87, sort un autre album "Je t'aime", suivi d'une série de concerts au Casino de Paris, suivi à son tour de la sortie d'un live. A l'occasion de l'anniversaire de ses 25 ans de métier, Lama propose en 89 une compilation "A la vie à l'amour" rassemblant ses plus grands succès. Mais l'engouement du public en cette fin de décennie, est un peu retombé et Serge Lama en profite pour renouer avec ses premières amours, le théâtre. En 90, il joue dans "la Facture" une pièce de Françoise Dorin, et rencontre un grand succès. Jusqu'à la fin 91, il tourne à travers la France, la Suisse et la Belgique. Ce n'est qu'en 92, qu'il revient avec un nouveau disque "Amald'âme" reprenant neuf anciennes chansons avec un nouvel arrangement et trois inédites. Mais l'album passe un peu inaperçu. Il reprend le théâtre avec cette fois-ci une pièce de Sacha Guitry, "Tôa" qu'il joue en 93. La même année, il participe à une série télévisée policière "En garde à vue". En novembre 94, sort un nouvel album "Lama". De facture classique, les onze chansons ne surprennent pas vraiment. "Je te partage" sort un peu du lot et on remarque "Tel père tel fils" dédié à Frédéric, son fils né en 71 alors que Lama avait rencontré Michèle (avec qui il s'est marié depuis). Retour au Palais des Congrès en janvier 95, il enchaîne ensuite sur une tournée en France et en 96, il revient à Paris et se produit pendant une semaine à l'Olympia. Chez WEA, sort l'enregistrement live du spectacle, "Lama l'ami". Les projets ne manquent pas pour ce forcené de travail. Après avoir parcouru la France dans tous les sens, de gala en gala, et d'autres pays aussi, Lama partage maintenant son temps entre la chanson et le théâtre, histoire de diversifier ses activités mais pas forcément son public ! Du
3 au 15 novembre 98, Lama fait un grand retour sur une scène parisienne
avec un ensemble classique à ses côtés. C'est au public
de l'Olympia qu'il offre, deux semaines durant, ce nouveau spectacle créé
l'année précédente au Québec. Peu d'inédits
(quatre), mais de nombreux succès passés se suivent dans
des versions réorchestrées pour orchestre de chambre en première
partie puis pour orchestre symphonique en seconde.
L'ALGÉRIE
(Serge Lama - Alice Dona)
JE
T'AIME À LA FOLIE (enregistrement public) (Serge Lama - Yves Gilbert)
AVEC
SIMPLICITÉ (Serge Lama, Richard Cocciante, G. Augier de Moussac)
Filmographie
Théâtre
Après
l'expérience de l'album "Symphonique", Serge Lama a souhaité
prendre un contre-pied radical, et partir sur une formule minimaliste pour
l'enregistrement de son nouvel album opus "Feuille à feuille". Avec
la complicité de Nicolas Montazaud, réalisateur de l'album,
percussionniste de Nougaro et de Lama, architecte sonore de la dernière
tournée de Nougaro, Serge a réalisé un album aux sonorités
très acoustiques, éminemment classique et simultanément
très actuel.
Le
11 Février 2004, Serge Lama fêtait à guichets
fermés un double anniversaire à Bercy :
2
mois plus tard sort l’album enregistré lors de cette soirée
événementielle, point d'orgue d'une tournée triomphale
ayant rassemblé plus de 120 000 spectateurs.
«
Un jour une vie » s’impose donc comme un véritable florilège
de la carrière d’un monstre sacré de la chanson française,
artiste emblématique de ses 40 dernières années.
Son
premier album de duos,
L’album
est réalisé par Nicolas Montazaud (réalisateur de
l’album
Les
chansons interprétées en duo sont des titres (classiques
et moins connus) écrits par Serge Lama, à l’exception de
"Une petite cantate " écrite et créée par Barbara,
mais qui est intimement liée à l’histoire de Serge Lama.Vidéo
- Inrtoduction
Serge
Lama vieillit bien
‘‘
ANNIVERSAIRES DE NAISSANCE POUR FEVRIER"
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